Spānijas ģitāra - mūsu dvēseles virknes

Aizraujošas skaņas, publicēts ģitāra, gandrīzatstāj ikvienu vienaldzīgu. Spānijas ģitārā ir bagāta un ļoti seno vēsturi. Ir versija, ka primitīvs cilvēks izmantoja savu loku un kā muzikālu instrumentu. Par to neviena virzīte uz tās nebija izstiepta, bet vairāki. Atkarībā no spriegojuma biezuma un spēka stīgas no lencēm skanēja citādi.

Spānijas ģitāra (no spāņu quitarra), irbagāts ciltslietas, piemēram, saz, sitar, tamburica, dutar - mūzikas ierīces, kuras līdz pat šai dienai ir atrodamas atsevišķās tautībās. Instrumenti ar izstieptiem stīgām un kaklu izgatavoti no ķirbjiem un bruņurupuču čaumalām. Līdzīgs stīgu un spārnu instruments, kas parādījās vairāk nekā trīs tūkstošus gadu pirms mūsu ēras, kļuva par modernās ģitāras prototipu. Tiek uzskatīts, ka viņas ģimenes koks cēlies no Tuvo Austrumu valstīm, un viņa saņēma savu vārdu no grieķu vārda "kithara" (kithara). Bet ģitāras dzimtene klasiskajā formā, kādā mēs to šodien pazīstam, noteikti ir Spānija. Spānijas ģitāra parādījās šeit 13. gadsimtā. AD Pateicoties arābiem, kuri ieradušies ar jauno instrumentu. Pēc tam viņa ieguva divas šķirnes: latīņu un mauru. Tā ir latīņu versija ar skaņu un dizainu, kas sāk atgādināt mūsdienu klasisko ģitāru. Loterijas (vai romiešu) šifra spēle tika veikta, izmantojot šķipsnu, proti, punteado uzņemšanu. Mauru (vai arābu) cifāra atskaņošana ir Rasgeado (visu roku pirkstu) uzņemšana, kas veidoja Spānijas flamenko slavenā stila pamatu.

Evolūcija

In XVI gadsimtā, renesanses laikmetā, lute un vihuela - seno stīgu noplūktus instrumentus - spāņu ģitāra pelnījuši ieņem cienīgu vietu iecienītāko mūzikas instrumentu.

Viņa jau tika uzskatīta par biedruInstruments ar četrām dubultajām stīgām, kuru vēlāk Vicente Espinel pievieno piektajam. Šādā veidā ģitāra Eiropu atzīst par spāņu valodu. Atšķirībā no solo vihuela - aristokrātiskā tiesas instrumenta - ģitāras ar akordu tehniku ​​tiek izplatīta cilvēku vidē. Spānijas cīņa ar ģitāru aizrauj sirdi, un skaņas tiek iegūtas no klausītāja dvēseles virknes.
Tās transformācija, evolūcija, honing prasmeizpildītāji dod ģitāras popularitāti, bagātina vēsturi. Viņas slava iegūst skaidras kontūras, un ikonogrāfija kļūst precīzāka. Septiņpadsmitā gadsimta beigās vihuleja atbrīvojas no septītās virves, un gitare, gluži pretēji, iegūst savu sesto divkāršo. Un šie divi rīki kļūst identiski.

Renesanses periods kļūst par zelta laikmetuziedēšana, pacelšana gan mākslai, gan ģitārai. Way vihuela un ģitāra atšķiras: ģitāra sāk savu ceļu attīstības dinamika - bez loki un iegarena plectrum bez apgrūtinošas formām. Sabiedrības iecienītākajā uzmanība tiek pievērsta tās apdares daļai. Tomēr pirmā ģitāra uz Spāniju nevarēja uzvarēt, pat tad, ja ir ļoti populārs visā Rietumeiropā. Pirms es izdzīvoja veida melodisku ģitāru, ko tā saņēmusi no XVIII gadsimtā - ar dubultu stīgas, aizstāj vēlāk par vienu. Spānijas melodijas uz ģitāras slēpj mūžīgo gaismu un valsts vēstures dvēseli. Melodija daudz dziļāka nekā teksts saglabā pusi iekrāsotos datus par laiku un vietu.