Romantisms literatūrā un mākslā

Notika klasicisma un Apgaismības epochs, kas dominējadivus gadsimtus filozofijā, literatūrā un mākslā, rezultātā Francijas revolūcijas, progresīvajām idejām, kas ātri deģenerējās terora, sodīšanas ar nāvi un ideoloģisko nepacietību. Atbilde uz šāda taustāms pretrunu starp augstiem ideāliem un ļoti neglīts realitāti, ka tie ir izveidoti atbilde bija rašanos ļoti plašu un visaptverošu kultūras fenomens - romantisms - pēdējais jomu un dziļumu idejām virzienā vēsturē mākslas, kurā konstatēts, spilgtu izpausmi literatūras, mūzikas un glezniecības .

Romantika literatūrā un mākslā kļuva par visaugstākohumānisma ideju punkts, kas parādījās pat renesanses laikā. Tas bija tad, ka tur bija uzmanību zemes personai, viņa kļūdām un trūkumiem, tā kļuva Visuma centrs, tad visu lietu mērs. Par buržuāzisko revolūciju, kas dod asas pretrunas prātos jauniešu un parādīt nepietiekamību Apgaismības rezultāti atkal bija spiests pievērst uzmanību iekšējo pasauli indivīda, viņa oriģinalitāti un dziļumu, noraidot racionālus sociālās un politiskās idejas vispārējo harmoniju un labklājību.

Romantika literatūrā un apkārtējo māksluCilvēka pasaule tika atspoguļota kā noslēpums un noslēpums, ko var saprast tikai jūtas, emocijas un sirds. Racionālo realitāti aizstāj brīnišķīgas pasaules, ko nevar saprast pēc iemesla. Tikai spēcīgas sajūtas var pretoties pasaulēm, un spēka un dziļuma ziņā tās ir tikpat spēcīgas kā Visums.

Romantiskais varonis vienmēr droši izaicinaviņš pilnīgi apzinās viņa ekskluzivitāti, viņš lepojas ar viņu, vienlaicīgi zinot, ka viņa nāve ir neizbēgama, jo viņš ir konfliktā nevis ar atsevišķiem cilvēkiem, ne ar sociālajiem apstākļiem, bet ar visu Visumu. Romantika literatūrā un mākslā dziļi un ar lielu mīlestību attēlo varoņa iekšējo pasauli, viņa spēcīgo emocionālo pieredzi. Un šī pieredze ir bezgalīga, jo romantiski varoņi ir pretrunu sajukums. Vardarbība pret nepilnīgu pasauli, viena no tām skriešanās uz augšu, cenšoties sasniegt pilnību, kas ir vienāda ar Dievu, bet citi, gluži pretēji, ienirt ļaunā un nožēlojamā dziļumā.

Romantiķis literatūrā veidojas atšķirīgimākslas telpa. Daži romantiski rakstnieki cenšas atrast ideālu viduslaikos, kur viņi redz vairāk tīru un nekomplicētu laiku, citi projekti utopijas, radot ideālu nākotnes modeļus. Bet viņi visi cenšas izkļūt no klātbūtnes, kur, izņemot nežēlīgo buržuāzisko realitāti, nav nekas.

Romantika literatūrā kļuva par jaunu dibinātājuformas un formulēt jaunos uzdevumus, kas joprojām ir aktuāli. Romantiskas rakstnieki radīja jaunu saturu, piedāvāja jaunus mākslas attēlus, kas kļūst par liela sacelšanās pret trulums un ikdienas dzīvi, un varonis pārvēršas cietā un harmonisku personu, izprast un aptverot neparastu un spēcīgu personību ne tikai likumu šīszemes dzīves, bet arī debesu ideāliem.

Romantiskais stils mākslā un literatūrātautības un vēsturiskuma principi, kas kļuva par pamatu mākslas turpmākajā attīstībā. Vēl viens interesants uzdevums šajā virzienā bija romantiskās ironijas teorija, ko formulēja teorētiķis, vācu filozofs F. Šlegeels. Viņš pasludināja mākslas lielisko lomu kā ideālu pasaules izziņas un transformācijas instrumentu, attiecīgi, romantisma mākslinieki ir lieliski radītāji, kas ir vienādi ar Dievu. Taču bija arī skaidrs, ka ikviens, pat visnoderīgākais mākslinieks, ir tikai cilvēks, un viņa uzskats par pasauli ir subjektīvs un ierobežots. Romantiskās ironijas teorija bija atbilde uz šo pretrunu starp ideālu romantiskā mākslā un realitāti. Šlegele apgalvoja, ka māksliniekam acīmredzami jāpieder ne tikai apkārtnes pasaulei, bet arī pašam, radošajam procesam un tā rezultātam. Tādējādi radītājs atzīst savu nepilnību un nespēju radīt ideālu, jo viņš nespēj izjaukt pasaules un visuma mīklu.