Kāpēc mums vajadzīga mākslas tehnika? Pirmkārt, lai strādātu saskaņā ar noteiktu stilu, nozīmē noteiktu attēliem, izteiksmīgumu un skaistumu. Turklāt rakstnieks ir asociāciju meistars, vārdu mākslinieks un lielisks skatītājs. Mākslinieciskās metodes dzejā un prozā padara tekstu dziļāku. Tātad gan prozai rakstniekam, gan dzejniekam ir tikai viena valodas slāņa, viņi neaprobežojas tikai ar vārda virspusēju, pamata nozīmi. Lai varētu iekļūt domas dziļumā, tēla būtībai ir nepieciešams izmantot dažādus mākslas līdzekļus.
Turklāt, lasītājam ir jābūt lured unpiesaistīt. Šim nolūkam tiek izmantotas dažādas metodes, kas rada īpašu interesi par stāstījumu un kādu noslēpumu, kas jāatrisina. Mākslinieciskus līdzekļus sauc citos ceļos pa ceļiem. Tie ir ne tikai neatņemami pasaules vispārējā rakstura elementi, bet arī autora vērtējums, darba fons un vispārējais noskaņojums, kā arī vēl daudz vairāk, par kuriem mēs pat nerunājam, kad lasām nākamo radīšanu.
Galvenās mākslas metodes ir metafora,epitets un salīdzinājums. Lai arī epitets bieži tiek uzskatīts par sava veida metaforu, mēs neiebrauksim zinātnes džungļos "literārā kritika" un tradicionāli nošķiram to kā atsevišķu rīku.
Epitets ir apraksta karalis. Nekāda ainava, portrets, interjers nevar iztikt bez tā. Dažreiz vienīgais pareizi izvēlētais epitets ir daudz svarīgāks par visu rindkopu, kas īpaši izveidots skaidrības labad. Visbiežāk, runājot par viņu, mēs domājam dēvējus vai īpašības vārdus, kas piešķir šo vai citu māksliniecisko attēlu papildu īpašības un īpašības. Nesajauciet epitetu ar vienkāršu definīciju.
Tātad, piemēram, lai aprakstītu acis, var piedāvātšādi vārdi: dzīvs, brūns, bezgalīgs, liels, krāsots, viltīgs. Mēģināsim sadalīt šos īpašniekus divās grupās, proti: objektīvās (dabiskās) īpašības un subjektīvās (papildu) īpašības. Mēs redzēsim, ka tādi vārdi kā "liels", "brūns" un "krāsains" norāda tikai to, ko kāds var redzēt, jo tas atrodas uz virsmas. Lai mēs varētu iedomāties šī vai tā varona izskatu, šādas definīcijas ir ļoti svarīgas. Tomēr tā ir "bezgalība", "dzīvā", "ļauna" acs, kas mums dod vislabāko informāciju par mūsu iekšējo dabu un raksturu. Mēs sākam domāt, ka pirms mums ir neparasts cilvēks, kas sliecas uz dažādiem izgudrojumiem, kam ir dzīva, mobila dvēsele. Šī ir galvenā epitetu īpašība: norādīt tās pazīmes, kuras sākotnējā pārbaudē mūs paslēpušas.
Pārejiet uz citu ne mazāk nozīmīgu ceļu -metafora. Tas ir slēpts salīdzinājums, kas izteikts lietvārdā. Autora uzdevums šeit - salīdzināt parādības un objektus, bet ļoti uzmanīgi un taktiski, ka lasītājs nevar uzminēt, ka mēs uzlikt viņam šo objektu. Tas bija tik klusi, un, protams, jums ir nepieciešams izmantot jebkuru mākslas paņēmienus. Piemēri metaforas "rasas asaras", "Rītausma uguns", utt Tur miltrasa, salīdzinot ar asarām un saullēktu - uguns ..
Pēdējais svarīgākais mākslinieciskais paņēmiens irsalīdzinot tieši, izmantojot tādas arodbiedrības kā "līdzīgi", "līdzīgi", "līdzīgi", "precīzi", "it kā". Piemēri var būt šādi: acis, piemēram, dzīve; rasu, kā asaras; koks, kā vecais vīrs. Tomēr jāatzīmē, ka epitāšu, metaforu vai salīdzinājumu izmantošana ir ne tikai "sarkanajiem vārdiem". Teksts nedrīkst būt haoss, tam vajadzētu pievērsties žēlastībai un harmonijai, tādēļ, pirms lietojat šo vai citu ceļu, ir skaidri jāsaprot, kādam nolūkam tas tiek izmantots, ko mēs vēlamies pateikt.
Citas sarežģītākas un retāk sastopamas mākslas tehnikas ir hiperbols (pārspīlēšana), pretēze (opozīcija) un inversija (apgrieztā secībā).
Šādam ceļam kā pretēkam ir divas šķirnes: tas var būt šauras (vienā punktā, vai soda) un paplašināta (likts uz vairākām lapām vai nodaļās). Šo metodi bieži izmanto darbiem krievu klasiķu gadījumā, ja jūs vēlaties, lai salīdzinātu abus varoņus. Piemēram, Aleksandrs Puškins romānā "Kapteiņa Daughter", un salīdzina Pugačova Grinyova un vēlāk Nikolajs Gogolis rada portretus slavenu brāļi Andrejs un Ostap, arī pamatojoties uz antitēzi. Mākslas paņēmieni romāns "Oblomov", un arī iekļaut takas.
Hiperbola ir mīļākā šāda literārā metodeŽanri, piemēram, epika, pasaka un balāde. Bet tas ir ne tikai atrodams tajos. Piemēram, hiperbolā "viņš varētu būt kašķīgs ēst" var izmantot jebkurā reālistisku tradīciju romānā, stāstā un citā darbā.
Turpināsim aprakstīt mākslas tehnikasdarbi. Inversija, kā jūs varat uzminēt, kalpo, lai sniegtu produktam papildus emocionālo. Tas visbiežāk tiek novērots dzejā, bet bieži vien šis ceļš arī izmanto prozu. Jūs varat teikt: "Šī meitene bija skaistāka nekā citas." Un jūs varat kliegt: "Šī meitene bija skaistāka nekā citi!" Tieši uzreiz rodas gan dedzība, gan izteiksme, un daudzas citas lietas, kuras var redzēt, salīdzinot divus apgalvojumus.
Nākamā taka, ironija, citādā veidā - slēptaautores izmisums, tiek diezgan bieži izmantots arī fiction. Protams, nopietns darbs ir nopietns, bet paslēptas zemtekstu ironijas laikos, ne tikai demonstrē prāts rakstnieks, bet arī liek lasītājam tulkot laika garu un sagatavoties nākamajam, daudz intensīvu stadijā. Ar humoristisku darbu ironija ir neaizvietojama. Lielie meistari mākslinieciskās izteiksmes līdzekli - Čehovs un Zoshchenko izmantojot šo trops viņa stāstiem.
Ar šo metodi ir cieši saistīta un vēl viena - sarkasma. Tas nav tikai labs smieties, tas atklāj trūkumus un defektus, dažreiz pārspīlē, bet ironija parasti rada spilgtu atmosfēru. Lai iegūtu pilnīgāku priekšstatu par šo ceļu, varat lasīt vairākus Saltykov-Shchedrin stāstus.
Nākamais solis ir uzdoties. Tas ļauj mums demonstrēt apkārtējo pasauli. Ir tādi attēli kā grumbling ziema, deju sniega, dziedošs ūdens. Citiem vārdiem sakot, iemiesojums - transfērs uz nedzīviem priekšmetiem animēt īpašības. Tātad, mēs visi zinām, ka tikai cilvēks un dzīvnieks var zaimoties. Bet literatūrā bieži tiek atrastas tādas mākslas attēlus, piemēram, debesīs, vai žāvas žāvas durvīm. Pirmais no tiem var palīdzēt radīt zināmu noskaņu lasītājā, sagatavot savu uztveri. Otrais - uzsvērt miegains atmosfēru mājā, varbūt - vientulība un garlaicība.
Oksimorons ir vēl viena interesanta ierīcekas ir no neatbilstoša kombinācija. Šī Taisnīgā meli, un karstā ledus, un Pareizticīgo īpašības. Šie, diezgan negaidīti izvēlēti vārdi var tikt izmantoti kā fantastu un entuziastiem filozofijas traktāti. Dažreiz tikai viena oksimorons ir pietiekami, lai veidotu visu darbu, kam un to, duālismu, un neatrisināms konflikts, un smalks ironiskas pieskaņas.
Interesanti, tie, kas tika izmantoti iepriekšējāpriekšlikums "un, un, un" - tas ir arī viens no mākslas līdzekļiem, ko sauc par daudzu savienību. Kas tas ir? Pirmkārt, lai paplašinātu diapazonu stāstījuma un liecina, ka, piemēram, cilvēks ir un skaistumu, un prāts, un drosme, un šarms ... Un varonis zina, kā zvejot un peldēties, un rakstīt grāmatas un būvēt māju ...
Visbiežāk šo ceļu izmanto kopā ar citu, ko sauc par "viendabīgu locekļu sēriju". Tas ir gadījums, kad ir grūti iedomāties vienu bez otra.
Tomēr tas vēl nav viss māksla unnozīmē. Atzīmēsim retoriskus jautājumus. Viņiem nav nepieciešama atbilde, bet viņi liek lasītājiem domāt. Varbūt visi zina slavenāko no tiem: "Kas ir vainīgs?" un "Ko man darīt?".
Šīs ir tikai galvenās mākslas metodes. Papildus tiem, mēs varam atšķirt parceling (mantas), synecdoche (ja viens numurs tiek izmantots nevis daudzskaitlī), anafora (līdzīga sākuma teikumus), epiforas (atkārtot savas galotnes), litotes (nepietiekams) un hiperbola (un otrādi, pārspīlējums), pārfrāzējot (ja vārds ir aizstāts ar īsu aprakstu. Visi šie līdzekļi var tikt izmantoti gan dzejā un prozā. māksliniecisko tehniku dzejolī, piemēram, stāsts, būtiski neatšķiras.
</ p>