J. Pollock ir mākslinieks, abstrakta ekspresionisma dibinātājs
1949. gada augustā lielākais amerikāņu žurnāls "Life" uz savu lapu uzdeva jautājumu: "Kas ir Pollok?"
Jackson Pollock. Biogrāfija
Parādās viss īsais dzīves ceļšmākslas izrāde, viena no galvenajām tēmām ir amerikāņu sapņa iemiesojums. Pollock ieguva lielu ģimeni ar nabadzīgu ģimeni savā kultūras dzīves Olympus vietā. Jackson Pollock dzimis 1912. gada 28. janvārī Vajomingas štatā. Viņš mēģināja ieiet militārajā dienestā, bet tika izraidīts uz cīņu. Ar militāriem kursiem viņš bija atkarīgs no alkohola, neskatoties uz "sausajiem likumiem".
Šī atkarība pavadīja mākslinieku visu savu dzīvi,ietekmējot likteni un leņķus. 1928. gadā viņš sāka apmeklēt Arizonas Lietišķās mākslas augstskolas klases, taču drīz tā tika izraidīta disciplīnas dēļ. Uzņemoties studēt kopā ar Thomas Benton, viņš kļūst par avangarda mākslinieku, kurš pakļauts Diego Riveras un Jose Orozco ietekmei. Pēc iepazīšanās ar Pikaso darbu Pollock definē viņa darba galveno virzienu simbolisko abstrakcionismu.
Siqueiros un Jung
Meksikas mākslinieka vadītajos seminārosAlfaro Siqueiros, viņš vispirms mēģināja izmantot dažādas krāsas metodes: izsmidzināšanu un izsmidzināšanu. Pēc tam šī metode būs pamats piltuves metodei, ar kuru Pollock, mākslinieks, kas noliedza figurativitāti, radīs savas slavenākās gleznas.
Alkoholisms 40. gadu sākumā pārvērtās parPollock par slimību, kas nepieciešama ārstēšana psihologiem. Viņš devās uz klīniku Džozefam Hendersonam, kurš atbalstīja Jungas mācības, balstoties uz zemapziņas prāta ietekmi uz cilvēka rīcību. Šīs idejas lielā mērā ietekmēja Polloku - lielākā daļa viņa gleznu bija dzimuši domājošu un bezsamaĦas darbību krustā.
Divas sievietes
Iepazīšanās ar miljonāru Pegiju Gugenheimukurš kļuva par sava talanta cienītāju un pirmo viņa darbu radītāju, kļuva par slavas parādīšanās impulsu, kuru drīz vien sasniegs Pollock. Mākslinieks sāka uzskatīt par vienu no jaunās tendences dibinātājiem - abstraktu ekspresionismu.
Ārstēšanas gaita ilgi samazinājāsalkohola un Polloka personīgajā dzīvē bija labvēlīgas pārmaiņas. 1944. gadā viņš apprecējās ar Lei Krasneru, uzticamu draugu un līdzīgi domājošu cilvēku, kurš centās radīt pieņemamus apstākļus radošumam.
Guļammaisi
Pilošs (Eng. pilēt - pilēt, ielejot pilienu) - tā kritiķi sāka izsaukt tehniku, ko Pollock izmantoja. Gleznas bija lielas kokšķiedru plātnes, kas novietotas uz grīdas. Mākslinieks uzliek viņiem pareizās krāsas krāsu pilienu un šļakatu veidā, nepieskaroties virsmai ar sukām vai paletes nazi. Dažreiz viņš izmantoja smiltis vai šķelto stiklu, lai izveidotu vēlamo tekstūru.
Kompozīciju veidošanas process atgādināja tiem, kasvarēja vērot to, burvju deju. Daži kritiķi uzskatīja, ka tas ir līdzīgs indiešu valodas rituāliem, uzsverot patiesi amerikāņu glezniecības dabu. Viņi atceras, ka, strādājot, mākslinieks pastāvīgi klausījās džeza. Šīs mūzikas improvizācijas raksturs ir skaidri redzams viņa kompozīcijās.
Mākslinieka darba princips, šķiet, bija kombinācijadivi aspekti: kontrolēta - apzināta kustības virziena izvēle un nekontrolēta - pilienu forma un tilpums. Džeksons uzstāja, ka pastāv kopējs plāns un gala rezultāts, noliedzot mākslas radīšanu haosu. Šeit vārdi ir svarīgi, saskaņā ar kuriem viņš izstādīja viņa gleznas Pollock. Mākslinieks viņiem bieži piešķīra sērijas numuru vai norādīja datumu, kad tie tika pabeigti. Bet bija arī tie, kuriem ir skaidra ideja par nosaukumu: "balto gaismu", "galaktiku", "rudens ritmu", "purpura miglu".
Atpazīšana un nāve
Poloča audekls sāka parādīties ļotiprestižas izstādes, ko iegādājušies autoritatīvi laikmetīgās mākslas muzeji, kļuva par nopietnu speciālistu izpētes objektiem. Bet atkarība no alkohola turpināja būt destruktīva. Viņa ģimenes dzīve ir sabrukusi, savos darbos tumšie motīvi kļuva atšķirīgāki.
1956. gada 11. augusts autovadīšanakurš Polloks bija stāvoklī ar spēcīgu saindēšanos, iekrita kokā. Tas bija traģisks nelaimes gadījums vai apzināts solis, to nevarēja noskaidrot, lai gan viens no diviem mākslinieku pavadītājiem palika dzīvs.
Pēc Polloka
2006.gadā visdārgākais gleznojums pasaulēdarbs, kas tika pārdots atklātā izsolē, bija panelis "№ 5, 1948". Autors bija Pollock. Gleznas, ko medīt modernās mākslas muzeji un privāti kolekcionāri, nav vienīgā mākslinieka mantošana. Viņa vārds ir kļuvis par kultu un joprojām izraisa stingru pretrunu. Dažiem viņš ir kreativitātes brīvības simbols, savukārt citiem - karalatans un dilettante, mūsdienu civilizācijas garīgās krīzes iemiesojums.
Tāda fenomena nozīme kā abstraktsEkspresionismu, kura vadītājs Pollock tiek uzskatīts, apspriedīs katra jaunā kritiķu un skatītāju paaudze, bet viņa vieta mākslas vēsturē ir nenoliedzama.
</ p>
