Žanrs ir portrets mākslā. Portrets kā tēlotājas mākslas žanrs

Portrets - franču valodas vārds(portrets), kas nozīmē "pārstāvēt". Portreta žanrs ir sava veida tēlotājmāksla, kas veltīta viena cilvēka tēla nodošanai, kā arī divu vai trīs cilvēku grupām uz audekla vai papīra loksnes. Īpaša nozīme šajā gadījumā ir mākslinieka izvēlētajam stilam. Personas sejas portreti ir viens no grūtākajiem glezniecības apgabaliem. Birstes kapteinim vajadzētu nodzēst raksturīgās izpausmes pazīmes, emocionālo stāvokli, iekšējo pasauli. Portreta izmēri nosaka tā izskatu. Attēls var būt krūšu, paaudžu, vidukļa vai pilna garuma. Posē ir trīs priekšējās rindas: seja (pilna seja), pagrieziet "trīs ceturtdaļas" vienā vai otrā pusē un profilā. Portrets kā mākslas žanrs ietver sevī neierobežotas māksliniecisko ideju realizēšanas iespējas. Vispirms ir izveidots skicējums, tad pats zīmējums.

Žanra portreta vēsture

Senākais mēģinājums attēlot personas sejukopā 27 tūkstošus gadu. "Attēls" tika atklāts alā, netālu no Francijas pilsētas Angouleme. Portrets ir krīta skala, kas tālredzīgi atgādina cilvēka sejas īpašības. Ancient mākslinieks iezīmēja galvenās acu, deguna, mutes līnijas. Vēlāk (arī alās) Balkānos un Itālijā sāka parādīties skaidrāki un specifiski attēli, no kuriem dominēja arī profili, kas iezīmēti profilā. Tas ir savāds cilvēkam, kuru radīt, talantīgi cilvēki nevar dzīvot, neatstājot pēdas aiz tām. Tas var būt paraugs, kas izlikts no oļiem lauka vidū, cirsts koka mizas rotājums, kāda seja, kas krāsota ar kokogli uz klints. Radošumam ir tik daudz iespējas.

Veidoti attēli

Kad portreta žanrs vilka inkarnācijas virzienāskulptūra, jo senos laikos nebija mākslinieku, kuri pamatīgi piederēja sukai un spētu nodot gaismas un ēnas spēli. Sejas attēls māla formā bija labāks, un tādēļ tajās dienās dominēja veidoti portreti. Glezniecības māksla parādījās daudz vēlāk, kad cilvēce saprata kultūras komunikācijas nepieciešamību.

Apbedīšanas vietas

Attēlu izskats tuvu zīmējumam, arīattiecas uz vēlāku periodu, un pirmie portreti tika atrasti senās austrumu teritorijās. Ēģiptes valstī bija mirušo dievināšana. Apbedīšanas laikā tika izveidots portreta veids, kas nosacīti tika uzskatīts par mirušā dvīņu. Tur bija mumifikācijas princips un pēc tam portreting. Žanra portreta vēsturē ir daudz kulta attēlu piemēru gan zīmēšanas, gan skulptūras veidā. Mirušo zīmējumi arvien vairāk kļuva par oriģinālu. Un tad cilvēka, kas atstāja pasauli no citas, kopija tika aizstāta ar masku. Ēģiptes mirušais sāka aprakt sarkofāgā, uz kura vāciņš tika attēlots ar pilnīgu izaugsmi ar skaistu stilizētu seju. Šādas bēres tika sakārtotas vienīgi muižniecībai. Piemēram, Ēģiptes faraoni tika novietoti ne tikai sarkofāgā, bet arī kapā, kas bija milzīga struktūra.

Šķirņu risinājumi

Māksliniecei rakstot portretu ir izvēle: attēlot personu un personas apģērbu saskaņā ar oriģinālu vai parādīt radošumu, radot izsmalcinātu radošu attēlu. Galvenais nosacījums šajā gadījumā ir līdzība, kurai ir dominējošā loma. Neatkarīgais glezniecības žanrs - portreta māksla ir atvērts plašam eksperimentam. Māksliniecei ir iespēja uzlabot savas prasmes, pielietojot jaunākos tehniskos sasniegumus.

Patiesi, izšķiroša nozīme, lai sasniegtuOptimālais rezultāts ir izpildes metode. Visizplatītākais profesionālo mākslinieku portretu veids ir gleznot eļļu uz audekla. Šis stils iet atpakaļ daudzus gadsimtus. To izmantoja senatnes mākslinieki. Viņu darbs ir saglabājies līdz mūsdienām. Portrets kā tēlotājas mākslas žanrs pastāv jau no seniem laikiem, un šodien tas ir populārs mākslas izteiksmes līdzeklis.

"Sausā suka"

Nesen šī metode ir kļuvusi populāra"sausa suka", kad attēls tiek izveidots nevis ar uztriepi, bet gan mazgājot krāsu. Birstīte ir gandrīz sausa, un pati metode ļauj iegūt skaistus pustoņus. Tā kā maigākais glezniecības žanrs ir portrets, un sejas tēlam krāsās ir vajadzīgi tikai maigie toņi, "šim nolūkam" ir piemērota arī "sausā suka" tehnika.

Veidi

Portreta žanrs ir sadalīts vairākos veidos: svinīgā, kamerā, intīma un tēma. Pastāv arī īpašs veids, ko sauc par pašportretu, kad mākslinieks attēlo sevi. Parasti tas ir tikai individuāls zīmējums. Parasti portreta žanrs ir pilnīgi neatkarīgs glezniecības veids, kas pakļauts noteiktiem noteikumiem. Šie noteikumi nekad netiek pārkāpti, lai gan to darbības jomu var paplašināt noteiktos apstākļos.

Papildus jau uzskaitītajiem ir vēl viensportreta žanrs, kas ietver īpašas mākslas iezīmes, specializēta šķirne, kurai nepieciešama sistemātiska pieeja. Tas ir kostīmu portrets, kad uz audekla attēlots moderns vīrietis iepriekšējā laika apģērbā. Priekšmetu diapazons nav ierobežots: no ādas, kurā primitīvs cilvēks bija ģērbies, līdz renesanses kāzu kleitai. Šajā portreta šķirnē ir teātra elementi. Krievijas Federācijā, it īpaši Maskavā, kostīmu portrets ir kļuvis plaši izplatīts, bet tas nav piemērots modei, bet drīzāk kā cieņu mākslai.

Portreta žanrs mākslā

Gleznas, kas rakstītas dažādos laikos,apvieno vienu obligātu nosacījumu - attēliem jābūt drošiem. Svarīga loma šajā spēlē ir portreta komponents, citiem vārdiem sakot - rakstzīmju sejas attēls. Attēla panākumi ir atkarīgi no tā, cik rūpīgi tiek izrakstīti sejas līdzekļi. Acu izteiksme, smaidi vai, gluži pretēji, sarkanas uzacis, uz nojume jāatspoguļo visas nianses. Uzdevums nav vienkāršs, bet uzticamības koeficients norāda uz mākslinieka prasmi. Tāpēc mākslas portreta žanrs ir tik nepārprotams un prasa, lai kapteinis būtu pilna ar rezultātiem. Pieredzējuši mākslinieki vislabāk spēj veikt attēlus, kuru gabalā ir cilvēki, viņu sejas ir tuvplānā un akcentētas kustības.

Literatūras portreti

Rakstiem, kā arī māksliniekiem, diezgan biežiattēlot personas seju. Šajā literārajā darbā ir daudz vairāk, bagātīgā krievu valoda ļauj izmantot daudzas mākslas formas, frāzes un vārdu kombinācijas. Mērķis, uz kuru rakstnieks cenšas, ir vienāds ar mākslinieka nodomu, rakstnieks apraksta sejas izteiksmi kā sekas cilvēka noskaņojumam, viņa domu, emociju un pieredzes atspoguļojumu. Literatūras portreta žanrs ir diezgan sarežģīts. To ir nepieciešams aprakstīt, izvairoties no virspusējām formulām. Tam nepieciešama patiesa radītāja prasme. Starp krievu rakstniekiem, kas dažos vārdos spēj izteikt cilvēka formas būtību, vispirms ir lielākais Maksims Gorkijs. Viņa amerikāņu sekotājs Viljams Faulkners masteriāli apgūst verbālās attēlojuma mākslu. Literatūras portreta žanrs ir daudzveidīgs, apraksts atbilst noteiktā stilā, tas var būt jautrs vai skumjš, īss vai garš, tas viss ir atkarīgs no katra individuālā darba.

Foto

Ar daguerotīda parādīšanostēlotājmākslas un portreti nebija izņēmums. Fotogrāfiskais portrets bija daudz lētāks nekā eļļas glezna, un atzīšana bija 100%. Un, lai gan mākslinieki cieši pamanīja, ka fotogrāfija ir "nabaga krāsošana", plašākā sabiedrība pagriezās uz precīzāku attēlu uz plāksnes ar sudraba pārklājumu. Fotogrāfijas žanrs ātri kļuva modētisks, no tiem, kas vēlējās sagūstīt sevi un savus mīļotos, nebija gaismas.

Tomēr jaunai metodei, daguerototipam, bija savstrūkumi. Fotogrāfija, atšķirībā no gleznainā portreta, neļāva kaut ko mainīt. Attēls uz mirkli iesaldēja, kaut ko nav iespējams salabot. Un, ja jūs uzskatāt, ka persona tika fotografēta sēžot vai stāvot (sasprindzinātai poza), tad viņš attēlā attēlā nebija vislabākais. Tāpēc bija daudz vilšanos, prasību un neapmierinātības. Tomēr portreta attēli aizgāja, cilvēki iemācījās mākslinieciski radīt, un viss nokļuva vietā.